舞台唱歌方面的技巧

1、唱歌最重要也是最基础的东西就是气，唱歌时，呼吸很关键。

唱歌时的呼吸与平时生活说话的呼吸不太相同，在唱歌中，要求声音有一定的音量和力度变化，长时间唱歌更是容易使嗓音出现疲惫嘶哑的状态，所以需要或强或弱或低或高的有控制有节奏的呼吸方式。

2、唱歌换气也是关键。在唱歌时把气全都装进肚子里，用肚子里的气将声音冲出来。具体就是在吸气时将肚子鼓起来，呼气时肚子收进去，也就叫腹式发音。

3、唱歌时还吐字清楚（说唱歌曲例外），最好用普通话唱歌。

4、唱歌时最好不要弯腰驼背，要保持挺胸抬头的状态，这样有利于声音的打开。

扩展资料：

 打开喉咙

在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节，它直接影响到声音的好坏。

“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上，口盖积极向上收缩成拱形，舌根放松，平放在下牙齿后，牙关打开，下巴放松自然放下而稍后拉，这时候的喉咙是打开的。

1)“打哈欠”的状态 “打哈欠”状态可以让口腔打开自然，放松，口盖抬起，口腔内空间增长增大。所以在唱歌时，咽喉不要闭塞，要使咽喉张开，让气息自如地送出来，“哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法，也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。

在平时练习时，还可以用闭嘴的“打哈欠”，闭口打哈欠的时候，里边的状态也是开的、抬的，如果 们在唱歌的时候都能保持这个状态的话，那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了，你的声音就会是“竖的”、“圆的”了。

2)用“微笑”状态来打开喉咙 们讲的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起来。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开，大牙关打开，面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状，这样的微笑状态可以使你的喉咙打开，可以使你获得高位置的声音。

“歌唱状态就是里边的哈欠，处头的微笑”，这话很精辟。

舞台唱歌技巧：
有的歌者在舞台上动作僵硬，表情不自然，甚至全是一种动作、一种姿势、一种表情，这样很难表达歌曲的内容，给听众在视觉和听觉上造成不舒服的感觉。这和平时在学习的过程中，不注意歌唱的姿势与表演是分不开的。歌唱状态是指一个人的整体，而不是局限于某部分肌肉的动作。因此，协调好整体的歌唱平衡，是与歌唱的姿势和表演不可分割的，必需内外一致。歌唱中的姿势应当是积极兴奋的，同时还要注意自然和放松，这本身就是矛盾的对立和统一，是辩证的。

歌唱时，两脚不要并得太紧，应当有半尺左右的距离，可以一前后，中心可以根据演唱
内容的需要随时移动。后腰、后背、脖子、小腹是积极而有力的，腰、背、脖子连起来
像形成的一堵墙，小腹有力地托住叹下来的气息。两条腿要站稳，不能一推就晃。面部
表情，胸和腹部都要兴奋自然，不能和紧张。歌者站立要直，后腰似乎有顶住的作用。
两臂放松，两肩稍后。歌唱随意作出各种动作，这样就形成一个积极而放松，兴奋而自然的歌唱状态的姿势。

歌唱中的表演不只是风格问题，它与发声方法直接相关。僵硬的动作和紧张的表情，会影响声音的好坏。例如在歌唱中下巴向前伸，就会使气息与共鸣脱节，破坏声音的垂直线，发出来的声音肯定是紧而卡的，这种毛病唱高音很吃力，音域很难扩展，也不符合歌唱的卫生，嗓子也容易疲劳，搞不好还要坏嗓子。有的人为了克服下巴前伸的毛病，练习时用手托住下巴唱；或为了克服下巴紧张的毛病，练习时用手捏着下巴唱，时间久了，手也拿不下来了，反而造成了新的毛病。对待有这种毛病的学生，要求他们在歌唱时梗住脖子，使脖子、后背和腰部都联成一线。只要脖子能梗住，下巴就伸不出去、紧张不起来，声音也就放出来了。

还是应该注意一下伴奏的进度，在ktv一般有歌词跟着滚动，可是比较低档次点的舞台演出要靠自己跟伴奏，因此还是要培养一下自己的感觉，再有就是紧张，你可以目视远方，别看那些观众的眼睛，再有就是，唱歌要忘情，要投入，试试吧，应该差不多的

唱歌其实就是讲故事，用你的理解把歌词里的意境表现出来就好，至于紧张嘛，多上几次舞台自然就好了，深呼吸调整自己

不要和下面的观众对视，自己唱出自己的风格