简述莎士比亚的艺术成就

☆☆ 莎士比亚给世人留下了三十七部戏剧，其中包括一些他与别人合写的一般剧作。
此外，他还写有一百五十四首十四行诗和三、四首长诗。莎士比亚所取得的艺术成就主要表现在以下下几个方面：

　　1.体现了现实主义的创作原则
　 莎士比亚的作品取材于历史、传说和前人的剧本，填补现实生活的血肉，注入时代精神的灵魂。但他作品里也不排斥浪漫主义，而是现实主义与浪漫主义有机融合。早期喜剧和晚期传奇剧皆以浪漫主义为主导。

　　2.情节的丰富性和生动性
　　莎士比亚作品富于广阔的社会生活画面，如“福斯泰夫式背景”；多条情节线索的交织，如三条为父报仇的线索；悲剧中的喜剧因素，如奥菲莉娅之死与墓地的插科打诨。达到了“崇高和卑下、可怕和可笑、英雄和丑角的奇妙的结合。”；情节发展环环相扣，引人入胜。

　 3.人物性格化的精彩塑造
　　莎士比亚作品中人物各具性格特点；在对比中刻划人物，如三位为父报仇者之间的对比，哈姆雷特唯乎与霍拉旭之间的对比等；通过内心独白来展示人物性格。

　 4.语言的丰富多彩及个性化
　　据统计，莎士比亚用词高达两万以上。它广泛采用民间语言（如民谣、俚语、古谚语和滑稽幽默的散文等），注意吸收外来词汇，还大量运用比喻、隐喻、双关语，可谓集当时英语之大成。莎剧中许多语句已成为现代英语中的成语、典故和格言。相对而言，他早期的剧作喜欢用华丽铿锵的词句；后来的成熟作品则显得更得心应手，既能用丰富多样的语言贴切而生动的表现不同则山型人物的特色，也能用朴素自孙猜然的词句传达扣人心弦的感情和思想。其次，是丰富的语言形式，主要用无韵诗体写成，其中也有散文、有韵诗和抒情歌谣。 第三语言个性化。不同的人物有不同的语言；同一个人物在不同的境遇中也会有不同的语言。如哈姆雷特，他可以有哲人的深沉思考，也可以与掘墓人用市井俗语对话。
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莎士比亚的戏剧大都取材于旧有剧本、小说、编年史或民间传说，但在改写中注入了自己的思想，给旧题材赋予新颖、丰富、深刻的内容。在艺术表现上，他继承古代希腊罗马、中世纪英国和文艺复兴时期欧洲戏剧的三大传统并加以发展，从内容到形式进行了创造性革新。他的戏剧不受三一律束缚，突破悲剧、喜剧界限，努力反映生活的本来面目，深入探索人物内心奥秘，从而能够塑造出众多性格复杂多样、形象真实生动的人物典型，描绘了广阔的 、五光十色的社会生活图景，并以其博大、深刻、富于诗意和哲理著称。
　　莎士比亚的戏剧是为当时英国的舞台和观众写作的大众化的戏剧。因而，它的悲喜交融、雅俗共赏以及时空自由 、极力调动观众想象来弥补舞台的简陋等特点。
　　17世纪始，莎士比亚戏剧传入德、法、意、俄、北欧诸国，然后渐及美国乃至世界各地，对各国戏剧发展产生了巨大、深远的影响，并已成为世界文化发展、交流的重要纽带和灵感源泉。
　 莎士比亚在所有的文学人物中首屈一指无容置辩。莎士比亚创造词汇的天才无与伦比，他的话常被引用──甚至包括从未看过或读过他的戏剧的人。况且他的名气也并非昙花一现。近四百年来他的作品一直给读者和评论家带来了许多欢乐。莎士比亚作品历经时间考验，在未来许多世纪里也将会受到普遍欢迎。
　 莎士比亚的作品被译成许多种文学，许多国家都读他的著作，上演他的戏剧。
　　他通过具有强大艺术力量的形象，从他的那些典型的、同时又具有鲜明个性的主人公的复杂的关系中，从他们的行动和矛盾中去揭示出他们的性格。戏剧中放射出的强烈的人文主义思想光芒，以及卓越而大胆的艺术技巧，其意义早已超出了他的时代和国家的范围。著名的戏剧家本• 琼斯说：“莎士比亚不只属于一个时代而属于全世纪。”
　　莎士比亚戏剧的艺术成就被马克思和恩格斯称为“莎士比亚化”。

　　一：中世纪的文学样式：

　　1、教会文学：内容上：宣传宗教教义，大多取材于《圣经》。

　　体裁上：基督故事、圣徒传、祷告文、赞美诗、宗教剧等。

　　艺术手法上：梦幻、朦胧、浪漫气氛；说教气息；象征寓意。

　　2、英雄史诗

　　1）早期英雄史诗特点：

　　反映氏族社激蔽会末期的生活，歌颂部落英雄（异教精神），表现群体意识和英雄主义精神。

　　有浓厚的神话色彩和多神教成分

　　2）中期英雄史诗的特点：

　　歌颂部落英雄的英雄善战，写他们具有爱国思想，作者歌颂贤明君主，谴责叛国逆臣；同时大大增加了基督教教义的内容。

　　一般以历史事实为基础，有传奇性，但神话色彩减弱

　　3、骑士文学：忠君、护教、行侠。宣扬骑士精神，宗教色彩浓厚

　　4、城市文学：现实性：直接取材于现实生活，

　　讽刺性：在艺术上，市民文学的主要手法就是讽刺。

　　《神曲》

　　思想意义

　　（1）强烈的现实性；

　　（2）鲜明的政治倾向性，爱国主义思想；

　　（3）对新思想和新生活的态度的肯定。

　　主要艺术特色

　　1）匀称而完整的艺术结构

　　（ 2）梦幻的形式和象征、寓意的艺术手法

　　（3）多姿多彩的人物形象

　　（4）语言通俗易懂

　　地狱、炼狱、天堂三界，浑然一体不可分割，但又因性质不同而色调分明：地狱是痛苦和绝望的境界，色调阴暗，炼狱是宁静和希望的境界，色调柔和爽目；天堂是幸福和喜悦的境界，色调光辉耀眼。

　　梦幻与现实的交融，反映了作者对基督教文化和世俗文化的积极态度，体现了新的文化的发展趋势。

　　整部作品寓有人类将从苦难的迷惘的现实走向理想境界的意义。

　　《十日谈》的意义：

　　（1）把批判的矛头桥咐指向天主教会，揭露了教会和僧侣们的罪恶。

　　（2）提倡人性解放，肯定赞美爱情的欢乐，否定教会的禁欲主义。

　　（3）反对等级压迫，主张平等。

　　（4）作品从人性的自然性、社会性、阶级性和个性四个层次表现了人性。

　　（注：自然性：肯定情欲，歌颂爱情；社会性：要求平等，维护尊严；阶级性：肯定享乐，宣扬利己；个性：赞美聪明，歌颂进取。）

　　答：（1）第一时期（1590～1600年）历史剧、喜剧和诗歌创作时期。以写作历史剧、喜剧为 主，有9部历史剧、10部喜剧和2部悲剧。

　　①9部历史剧中除《约翰王》是写 13 世纪初英国历史外，其他8部是内容相衔接的两个4部曲：《 亨利六世 》上 、中、下篇与《查理三世》；《查理二世》、《亨利四世》（被称为最成功的历史剧）上、下篇与《亨利五世》。

　　②10部喜剧《错误的喜剧》、《驯悍记》、《维洛那二绅士》、《爱明消州的徒劳》、《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人 》、《 温莎的风流娘儿们 》、《无事生非》、《皆大欢喜》和《第十二夜》大都以爱情、友谊、婚姻为主题

　　（2）第二时期（1601～1607年）悲剧和悲喜剧创作时期，是莎士比亚创作的高峰期。以悲剧为主，写了3部罗马剧、5部悲剧和3部“阴暗喜剧”或“问题剧”。

　　①罗马剧《尤利乌斯·凯撒》、《安东尼和克莉奥佩特拉》和《科里奥拉努斯》。

　　②四大悲剧《哈姆雷特》、《奥赛罗 》、《 李尔王 》、《麦克白》和悲剧《雅典的泰门》

　　③“问题剧”或“阴暗的喜剧”：《特洛伊罗斯与克瑞西达》、《终成眷属》和《一报还一报》。

　　（3）第三时期（1608～1613）传奇剧创作时期。

　　主要作品是4部传奇剧《泰尔亲王里克里斯》、《辛白林》、《冬天的故事 》、《暴风雨》。