吴启华版《倚天屠龙记》之所以能够成为经典,原因有很多。
其一:吴启华版本年代早,在观众心中一切都已形成固定模式
许多人都有先入为主的思想,所有的剧情与人设,甚至是表演方式早已深入人心,而对于后来的翻拍剧作,或多或少都会被涉及到改编,无形之中许多人似乎感觉到被“冒犯”。本身翻拍剧作有改编观众就很难接受,加之各个新版中的演员表演属于不同风格,与观众心目中形象不一,新版就会容易被批,这也是为什么旧版剧作多数能够成为经典的原因。
其二:吴启华本身颜值演技都在线,是观众心目中最完美的张无忌
吴启华与曾舜晞相比,既比曾舜晞帅,又比他演技好,不让人出戏,演出了张无忌左右为难的最佳状态,当然能够成为经典了。而且除吴启华饰演的张无忌深得人心之外,黎姿版的赵敏可是非常经典了,“黎姿后再无赵敏”不只是说说而已。
早些年的演员们虽然妆容不比现在,但演技都是个顶个的好,让观众很满足。最重要的是其中无论男女主,都有极高辨识度,观感很舒服。
如今的演员虽然也很漂亮,但记忆点不深,清一色的妆容,加之制作后期磨皮滤镜,美感是有了,但缺失了真实感。尤其是女星,让人脸盲,过后而忘的演员,剧作也很难会成为经典,更别说超越经典了。
其三:吴启华版制作更精良
吴启华版《倚天屠龙记》不仅人物性格鲜明,装束合理,而且其中所表现的家国大义和武侠情都很充分。不仅如此,旧版音乐都很经典,听上去给人一种舒适感,成功起到了画龙点睛的作用。
当然一部好的剧作,离不开每一位参与者的辛苦付出,相辅相成才得以呈现出让人百看不厌的经典之作。
之所以吴启华版本的《倚天屠龙记》成为经典,肯定有他的独到之处的。
首先这个版本是最早拍摄的,可谓是前无古人,再加上人们当时也很喜欢这部小说,这肯定加深了人们对这部戏的印象。第一个拍摄就是他很大的优势了。毕竟后面拍摄的,人们比较的都是吴启华版本。
再有就是吴启华本身的演戏水平就很高,可谓是把张无忌演的出神入化,你说能不让观众们喜欢吗。这就是论演员选择的重要性。
还有这部戏拍摄的年代也比较早。当时的科技水平也不是很高,能拍出如此效果也是很让人吃惊了。再加上当时也有金庸老师的指导,作者亲自指导,肯定在很多细节还有人物刻画上都会显得栩栩如生。想不成为经典都难呀。目前的版本都是请的一些流量明星小鲜肉啥的,当然在演技上肯定跟以前的演员没法比,现在的电视电影商业气息都过于浓重,相比以前的质量差太多了。
我觉得演技在线颜值也在线。
第一方面,演技是一个电视灵魂所在之处,没了演技,电视就成了机器,毫无感情可言,也不能打动人。
而吴启华版的张无忌,把张无忌的眼神和内心活动演绎的惟妙惟肖,把眼睛和神情拿来当做工具,来表达自己的不舍心痛,和委屈。
还有在处理与周围几个美女的关系中,把内心的独白刻在了眼睛,把自己内心的纠结全部表现出来,根本没有过度的夸张和浮夸。
另一方面,颜值是真的在线,虽然不及现在的小鲜肉好看,但他的那种成熟稳重,把张无忌后期的内心变化和为人处世,表演的淋漓尽致。
我们在以前看电视剧时,很注重内心的波动,如果我们都能为演员饰演的角色做出感情和内心的活动,那说明这个演员是真的将感情传染给了我们。
我们应该多去揣摩角色内心的独白,不能只是看演员的颜值去评判电视剧的好坏或者看电视的频率。
当然吴启华版的《倚天屠龙记》才是最好看的!
金庸的小说《倚天屠龙记》拍成电视剧有众多版本,最近又听说有人又要翻拍了,可不管如何我还是最喜欢吴启华版的张无忌,记得有网友曾说,吴启华之后再无张无忌,确实这个角色吴启华把握得很好,展现的活灵活现。
吴启华版的无忌哥哥,他把无忌这个人物在剧中的各种无奈展现的很好,对于义父金毛狮王的那种爱和对于赵敏小妖女、峨眉周芷若的爱都表演的很自然,表情都很到位,看起来都很自然,不想其他版本的无忌,有些表情实在太做作了,看上去很假。
之所以能够成为经典,原因有这么几点:原因之一,是因为导演,演员整个剧组的精心,用心。老一辈艺术家拍摄一步电视剧或电影,是精雕细刻,比如红楼梦的拍摄,所有剧组人员集中学习,互相交流的时间要达二十个月,不像现在有的剧组,拿到剧本就开始拍,有的演员,现场才看剧本,拍摄的时候才对台词。原因之二,急足先登,先入为主。不可否认,由于拍摄的早,很早以前就先占住了广大琼中的思维和眼球,起到了眼熟的作用。这一点也是很重要的。一步翻拍很多的片子,无论后来导演如何用心努力,用心,技术如何先进,也很难达到第一部的效果。原因之三,现代媒体多元化为分散了人们对电影电视剧的注意。以前,广大群众娱乐生活极其单调,电视电影几乎是90%的选择,现在人们的娱乐生活极其丰富,选择电影电视剧的人群比例很低,所以带来了电影电视剧的被关注程度也下滑较快。所以,好像就有了以前的都是经费,现在的是笑料的效果。