每一部联系都是不大的,就是讲卧底的事情。。故事情节很曲折。。。堪称经典 请采纳
三部《无间道》坚守香港电影的传统,尊重市场竞争规律,摒弃以往港片中媚俗的习气,影片在悬念设置、场面调度、剪辑技巧、色彩氛围、音响效果等方面都大胆创新,这些探索值得内地影视圈借鉴。
刘伟强和杜琪峰代表了新生代香港电影黑帮片的两座高峰,如果说杜琪峰拍《枪火》、《PTU机动部队》,是在发扬香港黑帮片“狠、酷、黑”的特色并努力营造好莱坞式大场面的话,那么刘伟强在《无间道》系列中,则更多的是对人物复杂关系及悬疑情节的着力营造,影片显示出了制作班底的融合化、拍摄技巧的精细化、编剧手法的欧洲化、商业运作的美国化等新趋势。
《无间道I》故事超常精彩,《无间道II》在发掘人物内心上下足功夫,到了《无间道Ⅲ》,编导用“旁生枝节”加入人物来刺激观众的新鲜感。三部《无间道》让很多香港电影人重拾往日的记忆,他们发现,即使手中的风筝放飞到了至高点,那根线原来还在自己的手中。
《无间道I》和《无间道Ⅱ》,吹响港片复苏的号角
《无间道I》和《无间道Ⅱ》带来的强劲势头,为港片的全面复苏吹响了号角。《无间道》的作用显而易见,它成为一种象征性的标志,为曾经低迷的港片市场注入新的希望与动力,更在亚洲影坛刮起一股飓风。
我们首先得肯定导演刘伟强和麦兆辉的作用,这对组合在2003年成熟得令人惊讶。如果说2002年他们冀望凭借《无间道I》为自己获得更为自由的创作环境和更为广阔的发挥空间的话,在2003年,他们又凭着《无间道II》真正找到了风格和商业之间的最佳协调点。《无间道II》不再满足于《无间道I》的机智和精巧,而是靠气势宏大、凝重感十足翻开了电影新的篇章,演员和导演已不是重点,电影内容表达了一切。
《无间道I》和《无间道II》的情节一波三折、扣人心弦,若以单场戏论,其精彩之处比比皆是。比如《无间道I》中黄志诚监视韩琛毒品交易一场戏,强调突出的是双方通过各自卧底在暗中的斗智斗勇,着力造势,仿佛箭在弦上,但引而不发,整场戏张力十足。
整部《无间道II》的繁复网状结构和庞大纠葛的家族体系与人物关系,都并非一般的亚洲电影所能相提并论。影片不再满足于普通港片以暴力血腥作为主要刺激手段的做法,而转以剧情的张力、人物关系以及整部影片被赋予的厚重的气质来取胜,达到了一个新的高度。这样的电影风格转变是令人欣喜的,这创造了香港电影发展的一种新方向,也预示着香港电影复苏的脚步将会越来越快。
看过《无间道Ⅰ》和《无间道Ⅱ》后,观众会等待《无间道Ⅲ》的答案:到底谁是好人、谁是坏人。
《无间道Ⅲ:终极无间》,瑕不掩瑜
《无间道III》在编剧上对于刘建明精神崩溃的细腻独到的刻画,其人物性格的转化交代得比较清晰,大量刘建明想做好人的心理幻觉,突出了刘建明想做好人但永远无法返回的悲剧;部分蒙太奇镜头的应用取得了意想不到的效果,而在人物关系的处理上则进一步表现出导演的调度能力;六大影帝的表演,尤其是梁朝伟、刘德华、陈道明等人的表演均有可圈可点之处。值得一提的是在结尾处,《无间道Ⅲ》极力摆脱了《教父》的阴影,以一种中国电影所特有的光明式结尾,拍出了香港电影的一种新的极致。
与前两集相比,《无间道Ⅲ》重在渲染变幻莫测的人物关系和人物心理状态,不像以往的商业片靠情节制胜。这种新的叙事手法,表现在错综复杂的时间和人物线索上,镜头在刘德华出门的背影上一闪,切换过来却是梁朝伟推开另一时空某扇门的正面,意识流一般跳跃的风格,依稀可见昆汀和王家卫等人的影子,是黑帮片最前卫的拍摄手法。
至于有人看完影片后所感到的“晦涩”,可能主要是因为影片所采用的两段式结构。尽管《无间道Ⅲ》是一部无论从导演技巧、演员表演和拍摄手法都属上乘的影片,并这不是说它已经臻于完美。比如在编剧上对于刘建明精神崩溃的刻画还稍嫌粗糙,人物性格的转化交代得不够细致,很多人觉得影片结尾处刘建明对于自己所窃取的录音带的混淆情节略显突兀。
《无间道》系列基本的逻辑和事实错误也有很多,比如刘德华居然穿着一身工作服戴个帽子就满警局乱窜,那么帅的身影,谁不认识?怎么也得整成“大块头”再套个面具才显得办案过程中有自我保护的大智慧。这不,被沈澄和杨锦荣玩个半死。
台词上也由经典并富有哲学意味的“出来跑,迟早要还”降格为古惑仔嘴里才有的“出来混,不是你爆我,就是我爆你”。《无间道Ⅲ》在语言上自贬身价。
《无间道》总体繁冗拖沓,太多情节经不起推敲。刘建明那么有前途的一个警察为什么要死心塌地为韩琛做事?始终没有富于说服力的交代。《无间道III》在镜头语言的应用上也让人费解,一系列不断闪回与插叙的镜头,让人如隔雾看花,在叙事和镜头方面也比不上前两部片子。