海顿，莫扎特，贝多芬音乐风格的简单比较

海顿开创了交响曲的新的主调音乐风格，并使复调手法在功能和声的基础上发展。他摈弃了古老复调中那种拘谨而神秘的性质，而代之以率真、生动的音乐语言；海顿完善了4个乐章的奏鸣交响套曲形式，使作品的4个乐章体现统一的艺术构思，表现生活的各个方面，海顿发展了奏鸣曲快板的结构，并往往采用从速度、调性等方面与主题形成强烈对比的引子，展开部获得显著发展，确立了以短小动机进行展开的发展原则，直接启发了贝多芬。　海顿的音乐之所以具有不朽的价值，因为它面向现实，面向人生，气息清新，朝气蓬勃，令人受到鼓舞；也因为它在作曲技术上奠定了欧洲古典时期的交响曲和室内乐的规范，从而形成了德奥音乐经久不衰的优良传统。莫扎特的作品必须把握既含蓄、典雅，又玲珑剔透的音乐风格,.旋律性极强。莫扎特的作品主旋律往往是简单而极富歌唱性.
在贝多芬的艺术中，钢琴曲占据了中心位置，他的32首奏鸣曲，无论是对业余的钢琴家还是对音乐会独奏家来说，都是曲目中不可缺少的一部分。它们被恰当地称为是钢琴家的“新约全书”（“旧约全书”是指巴赫的平均律钢琴曲集》）。力度的对比、爆炸性的重音、高低音区的对置、切分音以及强有力的渐强都是贝多芬钢琴风格的基本特征。他对主题变奏曲的爱好也很有特点，在这方面他是一个高明的建筑师，他运用无穷尽的思想把最简单的素材建造成高耸云天的大厦。 当贝多芬想表达更加“强烈的情感”并在钢琴上开始采用新技巧时，其“炽热表达”的结果是琴槌的损坏和琴弦的断裂，贝多芬的一位抄写员这样描述道：“我经常把断了的琴弦扭下来，我来回忙活，拉出断弦，还要翻谱，我的工作比贝多芬要辛苦多了。”
　　贝多芬认为交响乐是向人类致词的理想手段，他的9部交响曲是有普遍感染力的精神戏剧。它们以席卷一切和激动的气势肯定了生活。在《第三交响曲（英雄）》中，贝多芬的风格成熟了。这个作品最初是题献给拿破仑的，他认为拿破仑是革命精神和人类自由的体现。当拿破仑称帝的消息传来时，贝多芬对他不报幻想了。被激怒的作曲家从刚刚完成的作品上撕下题有献词的一页，改写为“英雄交响曲，为纪念一个伟大的人物而作”。
以上比较的是各个音乐家的主要音乐风格，其在一身的创作中，音乐风格都是不断变化不断探索的。而且对于同一人的不同音乐作品，比如奏鸣曲，歌剧，等风格也有变化的。

海顿、莫扎特和贝多芬是三位著名的古典音乐作曲家，他们的音乐风格各有特色。总的来说，海顿的音乐风格明朗、欢快，莫扎特则以典雅、流畅著称，而贝多芬则以强劲有力、冲突激烈为特征。以下是他们音乐风格的详细比较：
1. 海顿：他的音乐作品具有明朗、欢快的情绪，这和他广泛采用民间音乐素材以及反映新兴市民阶层的精神面貌密切相关。海顿最有成果的领域是交响乐、室内乐和清唱剧。他的创作特点是自然清新、朴实、有幽默感，并开创了交响曲的新的主调音乐风格，使复调手法在功能和声的基础上发展。
2. 莫扎特：他的作品具有浑然天成、旋律流畅、充满灵气的特点。早年的作品受到贵族宫廷情趣的影响，具有精致典雅的风格；后期的创作交织着抒情和戏剧性的因素，反映了他摆脱对贵族的依赖而自谋生路的种种生活经历的体验。莫扎特的创作涉及器乐和声乐的广泛领域，其中歌剧创作居首要的地位。
3. 贝多芬：他的音乐作品风格强劲有力、对比明显、冲突激烈。他晚年生活在欧洲封建复辟时代，理想与现实的矛盾赋予他的音乐创作新的时代印记，在一定意义上也奠定了浪漫主义音乐的开端。贝多芬最擅长的是器乐创作，其中以交响曲和奏鸣曲最为出色。
综上所述，海顿、莫扎特和贝多芬三位作曲家的音乐风格各有特点。海顿的音乐明朗、欢快，莫扎特以典雅、流畅著称，而贝多芬则以强劲有力、冲突激烈为特征。他们的作品在各自的领域都具有极高的艺术价值。

海顿：自然清新、朴实、有幽默感。海顿嘛，“顿音”比较多。莫扎特：浑然天成、旋律流畅、充满灵气。贝多芬：强劲有力、对比明显、冲突激烈