书法是艺术,艺术是无价的,这是人们常说的,按“价值”理论,世上所有的东西都应该有“价 格”, 只是高和低之分。 如王羲之的“兰亭序”、 或专供皇上欣赏的“三希堂”等一些国宝级文物, 是无价之宝,“价值”就高。一些没有名的、作品低劣、粗糙的,是没有价值的,或“价值”很 低。 判定书法是否有“价值”,这是一门学问,要弄懂分清作品优劣,那得下一番功夫。像徐邦 达那样的鉴赏家见过很多常人见不到的书画作品, 对书画作品的鉴定有很深的功夫, 也是常 人无法达到的。但这也有一定的规律可寻。简单的说有以下几个方面: 一、是否有历史价值。在政治、经济、文化领域有一定的影响的人物的书法,如当代的有 影响的美籍华人作家韩素音女士钢笔手书,放大刻在中国的碑林中。 二、是否有艺术价值。如当代的布衣白蕉先生其书法高度可称之当代的“王羲之”。 三、是否既有历史价值又有艺术价值。如于右任先生,即做过行政院长、同时又是大书法 家。 从中国的书法历史看, 那些有名的书家留下的作品都具有历史“价值”, 同时又有艺术价值。 从此而言书法的“价值”,是要经过历史的筛选,才能断定她的含金量,否则,很难说清是否 具有真正的“价值”。所以投资书法作品一定要慎重,今天看来很有名的,或许明天就没有名 了,今天没有名的,或许明天就有名了。今天有名人的作品的价位很高,少则一两千,多则 四五千,是否有投资价值就很难说了,而且大量的求购者购得的作品的质量难以保证。这时 我想起了“股市”,越是最红火的时候,风险也就越大,也是最危险的时候,“股市”天天长, 就是让人失去理智。如同筐下放着好吃的食物,引诱鸟儿来觅食,贪吃的鸟儿往往被美食所 吸引,其目的是套住贪食的鸟儿,幸运的鸟儿会在被扣住之前逃脱,不幸者就成为贪吃食物 的牺牲品。 “投资”就是要求回报。一个精明的“投资”着,往往在不经意处下功夫,投资少,回报多。 如:有人“买股票”是看股市里几乎没有人了,去买,等股市里人头串动、人满为患时,去卖, 轻轻松松挣大钱。这如吃甘蔗,光吃中间的那一段,把高处的留给别人吃。我有一个朋友是 做集邮和古钱币的,很有眼力,低买高卖,把品像好的留下,品像差的买出,像滚雪球似的 越滚越多。以集邮和古钱币来养集邮和古钱币,即增长了知识、陶冶了情操,又赚了钱。还 有的不懂“投资”,见人买也买,只买不卖,结果占用了大量的资金,不但挣不到钱还要陪钱。 投资是一个生意,有高潮也有低潮,只进不出不是投资,进进出出才能搞活,像水一样,流 动则活,不动则死。目的就是赚钱,这是“投资”的原则。 “价值”决定着“投资”。书法价值怎么定,这不好说,同是一个人,找到家里四尺条幅标价 几千,可到 XX 交易会上展销,竟没有成交。另一位先生想在《XX 书法》杂志上发表作品, 一位经纪人说:你只要买 XX 先生的十幅书法作品,一幅三千,共三万就可以。还有的书家 到某地去讲学,不忘推销自己的作品。自称我的作品的价格在家是 X 千元,对自己的学生 (或同道)优惠,500 元一幅、200 元一幅;印章 800 元一枚等。不同的书家价格也不同, 现场交易,一会儿几十幅作品或印章一挥而就。不过现场交易确实便宜,如果到家去买,价 格是不可以谈的,几千就是几千。价格是怎么定的不知道,都是谁买的?搞不清楚。笔者问 过一位当地的书家,这些作品你买吗?回答是肯定的:不买。那谁买哪?没有证据,也不能 乱说,只有自己猜测而已。有一次一位画家来访,笔者和他谈起了画和画的销售情况,画家 谈起自己的卖画经历:有人要两幅 XX 画,他按主人的要求画完,去和买画人见面,一个是 XX 局的局长,一个是印刷厂的厂长。当面谈好价钱一幅 3000 元,两幅 6000 元。局长看后 很高兴说:好!厂长就从兜里拿出 6000 元钱,当场交给画家。还有一次和朋友到了南方的 一个大城市,和当地的 X 局局长吃饭,在饭局上朋友介绍其画家,并拿出画家的画展示, 局长赞不绝口,说这两幅都要了,一幅 3000,两幅 6000 元我要定了怎样?画家对这样的 买主的爽快当然很高兴,说:好!好!局长拿出 6000 给画家,当场交易成功。啊!明白了, 原来是这样一种情况。 我去过古物市场,在那里可学到真正的“投资”和“价值”的关系,学到识别真假的能力,各 个人都能找到自己所需要的东西,真与假由自己判断,买与卖也由自己决定。我看到有很多 “赏玩”高手,用很低廉的价格买到很好的东西。如一块河田玉印章,篆文、刀工极为漂亮, 30 元钱搞定。有一天笔者花了 210 元也买了一枚小玺印,银质,龟钮。龟钮纹理清晰,做 工讲究,栩栩如生,漂亮至极。印面是凿印,印文是:“王 X”,我请郑大的教授,殷商文化 研究所的专家王蕴智博士鉴定,他说也没有见过这个字。看来中国文化确实博大精深,有很 多东西需要去学,去研究。有人要买,可我不卖,我是欣赏者,不是投资者,要的是精神享 受,自娱自乐。在古物市场上一枚好的汉印,价格在 500 元左右。另外,我还掏 40 元买了 一枚桥钮、铜制、朱文、汉铸印,也很漂亮。近几年没有时间去过古物市场了,不知现在行 情如何,但我想,比现代篆刻家的作品要便宜很多。 不是所有的东西都有“价值”。古玩也是如此,不同的年代、不同的时期,“价值”也不相同。 有的值钱,有的不值钱。如在鼎盛时期,人们过着幸福的生活,物品丰富,有很多精美的东 西产生,其物品“价值”就大。在兵荒马乱时期,人们吃都吃不饱,物品贫乏,不可能创造出 好东西,其物品“价值”就小。现代的书法也是如此,有的值钱,有的不值钱。另外,不一定 价钱高的就值钱,价钱低的就不值钱,关键是看质量、水平如何。而现在不是这种情况,书 法交易大多是“暗箱操作”,买书法的不挂书法,不买书法的而挂书法,没有真正走向市场, 离老百姓很远,这不利于书法的振兴。离老百姓近的还是哪些民间艺人的“彩色的鸟虫字”, 用一块皮子,沾上不同的颜色,画出鸟、虫、草连成字,是名字,警句等,二尺 3 元,生 意尚好。可书法没有走向街头,没有走向人民大众。这里有很多原因,我认为最重要的还是 “观念”的问题。上次和书友聊天就谈到这个问题,他说:“在美国街头上‘鼓手’的技术,到中 国来都是第一流的。”这话虽有些夸张,但不无道理。我说:“中国的那些书法家一幅字几千, 到美国靠书法是否也能生活?”“那肯定不能!”他坚定的回答。我又说:“在中国几千一幅的 书法作品,在市场上公开销售,能抢购吗?老百姓买吗?”“那肯定不买!”他又坚定的回答。 试问胡长青的书法几千一幅的都卖给谁了?是否从国家的腰包装进了自己的腰包。 书法的“价值”,只有真正地走向市场,走向老百姓,书法作品才能体现其真正“价值”。
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自然
率真自然是一切艺术的灵魂,最有价值的艺术品往往是在不经意间得来的。苏轼说:“书出无意于佳乃佳尔”,那种矫揉造作,刻意求工的作品反而艺术价值不高。被誉为天下第一行书的王羲之的《兰亭序》、天下第二行书颜真卿的《寄侄文稿》、天下第三行书苏轼的《黄州寒食帖》都以草稿的形式流传后世,虽为草稿但其艺术价值是最高的,如果想刻意写出一幅好的作品却未必能如愿:黄庭坚就在《黄州寒食帖跋》中笑到:“复使东坡复为之,未必及此。”
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思想
苏轼有句话叫“退笔如山未足珍,读书万卷始通神”即言工夫在书外。一个没有思想的书法家顶多算个书匠,其书法是没有艺术价值的。被外行臭骂狗屁不通不是坏事,你可能是真正的书法家:真正有价值的书法是有思想内涵的,是作者用独到的审美眼光表现出来的一种美。如金农的书法作品虽然笔法稚拙,但这与他们追求的那种生活方式,处世态度是相映成趣的,其艺术价值与一个信手涂鸦的儿童是不可同日而语的;倪云林乃一代高士,隐居太湖之滨,于是他的书法作品就透出淡雅高古的气息;赵孟頫身为宋室嫡孙却被元朝廷招入为官,他追求一种圆滑世故的中庸之道,他的作品的气象温和雅丽,与他的思想是协调的。
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创造性
只有创新才有价值可言。书法的创造性在于贯古通今,唐代释亚栖在《论书》中说“凡书即通变”,学别人的东西学的再像还是别人的,是谈不上任何价值的。书法家并无优劣之别,真正的书法家贵在能有独到的面目。艺术无论怎样发展,都必须建立在传统的基础上。任何抛弃传统的东西是不能称之为艺术的。但是书法家之所以成为书法家,就是因为他们能在承传统的基础上博览众家之长而成一家之貌,这就是创造性。书法史上几乎所有书法家都或多或少地受二王的影响,但只有少数“师古而不泥于古”的人才成为大家,其中颜真卿得其筋,柳公权得其骨,董华亭得其雅,楮遂良得其气、赵孟頫得其韵、陆柬之得其型、李世民得其意、欧阳询得其势、智永得其法。
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境界
书法有三种境界:心摹手追之境界、得心应手之境界、心手两忘之境界。其中心手两忘境界是最高境界。不同境界书法家作品的艺术价值是不同的,同一个书法家当他的书法境界得到提升时,其作品的艺术价值也随之得到提高。