梵高作品的特点是:
梵高的作品中充满天然的悲悯情怀和苦难意识。例如在梵高艺术生涯的初期,绘画最多的题材是矿区阴惨的场景和劳作的矿工。在埃顿时期,落日的翻滚、日里的农夫和农妇更多出现在他作品中。
到多伦特和海牙时期,梵高的作品中开始频繁出现哭泣的女人、足两姗的老树以及城市救济院中的老人孤儿、驾车的老马、劳作的农夫等等。
梵高对农民、对田野生活、对乡村田野风光有着很高的热情,他喜爱农民的一切,尤其是向日葵、麦田、莺尾花、豌豆花等。他经常选取这些散发着泥土清香的物象作为自己的绘画题材。
在他短暂的艺术生涯中,梵高凭借着自己敏锐的艺术感知力深情地、细致地描绘着这些质朴、自然的风景、静物及人物,他也因此被称为“画家中最纯粹的画家”。
梵高的人物影响:
梵高是表现主义的先驱,并深深影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与德国表现主义。梵高那些曾引起他同时代大多数人迷惘的作品,如今却已印在明信片上,印在挂历上,成了畅销货。
企业家们则一窝蜂似地将梵高的名字带进了生意的领域,如梵高领带、梵高圆珠笔、梵高香皂、梵高电影,梵高歌剧,其作品更是国际油画拍卖市场上的遥遥领先者。
梵高作品的特点可以从题材、色彩和造型三方面阐述。
1、题材
梵高的作品中充满天然的悲悯情怀和苦难意识。例如在梵高艺术生涯的初期,绘画最多的题材是矿区阴惨的场景和劳作的矿工。在埃顿时期,落日的翻滚、日里的农夫和农妇更多出现在他作品中。
到多伦特和海牙时期,梵高的作品中开始频繁出现哭泣的女人、足两姗的老树以及城市救济院中的老人孤儿、驾车的老马、劳作的农夫等等。
梵高对农民、对田野生活、对乡村田野风光有着很高的热情,他喜爱农民的一切,尤其是向日葵、麦田、莺尾花、豌豆花等。
2、色彩
梵高是一位色彩主义画家,他对色彩的偏好几乎达到了一种癫狂的状态,这虽然与他的精神疾病有着一定的联系,但是也不能否认梵高对于色彩的创造性的发现和表现。他的画作中的色彩都是较为奔放、夸张的,这也深深地影响了20世纪的表现主义和野兽派绘画。
3、造型
梵高绘画追求的是一种狂野的造型,厚重、粗犷的笔触带来的是一种直率而又单纯的表现方式,带有一定的力量和强度,他们强调的是“神”的传递,而非“形”的表现,这与古典主义所追求的“忠实地表现自然”的绘画理念有很大的差异。
人物影响
梵高是表现主义的先驱,并深深影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与德国表现主义。
梵高那些曾引起他同时代大多数人迷惘的作品,如今却已印在明信片上,印在挂历上,成了畅销货。企业家们则一窝蜂似地将梵高的名字带进了生意的领域,如梵高领带、梵高圆珠笔、梵高香皂、梵高电影,梵高歌剧,其作品更是国际油画拍卖市场上的遥遥领先者。
以上内容参考 百度百科-梵高
特点:
1、主题方面
梵高的作品中充满天然的悲悯情怀和苦难意识。例如在梵高艺术生涯的初期,绘画最多的题材是矿区阴惨的场景和劳作的矿工。在埃顿时期,落日的翻滚、日里的农夫和农妇更多出现在他作品中。
到多伦特和海牙时期,梵高的作品中开始频繁出现哭泣的女人、足两姗的老树以及城市救济院中的老人孤儿、驾车的老马、劳作的农夫等等。
2、题材方面
他经常选取这些散发着泥土清香的物象作为自己的绘画题材,在他短暂的艺术生涯中,梵高凭借着自己敏锐的艺术感知力深情地、细致地描绘着这些质朴、自然的风景、静物及人物,他也因此被称为“画家中最纯粹的画家”。
3、色彩方面
他的画作中的色彩都是较为奔放、夸张的,这也深深地影响了20世纪的表现主义和野兽派绘画。具体而言,梵高画作中奔放的色彩主要表现在以下三个方面:第一,用光亮明快的夸张色彩进行装饰。第二,用大色块的对比进行装饰。第三,用绝对的黑白色进行缓冲。
4、造型方面
梵高画面中的形象在造型上都带有非常鲜明的个性的,有强烈的狂野性、粗放性,好似画家在激情的支配之卜随意挥洒而得来。受众在欣赏画面的时候也会被这种激情所浸染、震惊,会深切地感受到画家内心的呐喊。
扩展资料:
梵高作品对后世的影响
1、梵高一生留下了丰富的作品,直到去也之后才逐渐被人们所认识。这些作品中作者突出地追求自我精神的表现,一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。这样的艺术对20世纪表现主义影响甚深,特别是苏丁和德国表现派画家,从凡高的作品中吸取了不少重要的原则。
2、梵高被后人称为后印象主义三大家通过画面表现强烈的个人主观情感,对后世的立体派、野兽派表现主义等现代画派有重要的影响。梵高之后,一些画家就开始模仿他的画法,为了表现强烈的感情,可以不对现实作如实的反映,这种创造性的态度就是表现主义。
3、向日葵是梵高的代表作之一,作为表现主义的先驱。梵高在向日葵这幅作品上充分的表现出了作者自身的情绪的画作的感染能力。这一种表现方式促成了现代艺术的新的风向标,也是现代装饰艺术的主流的形式画作的绘画与用色手法受点彩派影响,并且改进了笔触的呆滞感。
参考资料来源:搜狗百科-梵高
梵高的作品特点是色彩夸张。他是一位色彩主义者,他对色彩的偏好几乎达到了一种癫狂的状态。他喜欢用高明度高纯度高亮度的色彩,创造出一种极具现代感和时尚感的色彩装饰效果,她偏爱黄色,简单明了的黄色,但有另外一层寓意,象征着太阳和大地,代表着光明和希望。产生一种光亮明快的装饰美感。姑姑,他的向日葵就是以大面积的黄色作为主要基调,然后配以土黄色,柠檬黄,其中黄色的,是观众产生一种五彩缤纷,璀璨炫目的视觉感受,也表现出对美好生活的向往。
梵高作为后印象派画家,他的作品最主要的特点就是开辟了用色彩表现艺术家主体情感世界的一条道路,这也是区别于同时代其他画家忠实于色服从于光的理念。在他的作品中,多使用鲜艳和火辣辣的色彩,以及具有运动感的,连续不断的,波浪般急速流动的笔触,构成他绘画的特点,把所描绘的对象,当作表现自己热烈激动的主观感情的媒介,当作表现自己独特艺术手法的媒介,以表达他的主观感受和激情,尤其在色彩和对事物的形体塑造上方面,发展到更加独立于传统之外的地步,展现了一个火热的激情所灼烧的世界。