我曾经以为,要表达人物的情感,就要有大量的心理描写,可后来才知道,其实那是一种低级的手法。
在艺术中,大神们普遍用到的手法是: 对比 。
就像一幅素描作品凳带,一张纸所有地方都是白的,要怎么画出立体感强的作品呢?就是通过对比,把最黑的阴影画出来,那么最亮的地方不用画,它自然就形成了。
因为一个光点最亮也是白色,我们为什么觉得它亮呢?那是因为它的周围有了黑色,所以它才变得很亮。
写作也是一样,有的情感其实挺普通的,可是在某些作家的笔下,却让人不禁泪流不止,就是利用了对比这个技巧。
对比有两种,一种是向外对比,这是寻找一种外在参照物的方式。
就像一个人行走在一米宽的石道上,如果石道离地只有不足一米的高度,那么观众和当事人的心理压力都不会太大,可石道若是在万丈深渊之上,那么走在石道上的行为若不是疯了,就是壮举。
另一种是向内对比,这是对价值观的拷问。每个人的心中对情感的判断都有一根线,只要触及那根线,人们就会被感动,可是那根线却不是固定的,也许不知什么时候,它就会发生变化。
就像韩剧刚出来的时候,每一个主角都有一个患了癌症的对象,这个结局可谓是让人觉得又心疼、又遗憾,看到最后大家都感慨“命运弄人”,最后声泪俱下。
可看得多了之后,不少人都能坦然面对——只要不是发生在自己身上,导演你该怎么折腾就怎么折腾(能不能有点新意)。
具体咋操作呢?
1. 通过对细节的描写,来达到目的。
人都是有同理心的,读者也是人,自然也有同理心(请不要吐槽这个三段论)。
《诡秘之主》里主角的队长在战斗中死去,主角也因为大反派无法和家人团聚,但作者并没有用很多心理描写,反而是用了许多细节描写,如主角反常的举动,如主角看到燃粗纳某个熟悉的东西(或属于家人或属于队长)时,突然停下了正在进行的动作,如主角要“扮演小丑”以提升实力报仇,所以他面对陌生人的时候依然保持着笑容。
2. 用剧情的发展+金句的模式,来达到抒发情感。
每个人都有自己熟悉的情感领域,可能是一花一草,可能是一个熟悉的地方,也可能是一个具体的事件。
在读《平凡的世界》的时候,作者先是描述了孙少平读书的环境,包括同学的态度、伙食等,用几件过去和现在发生的小事,让主角的生活立体起来,然后再用一个金句借来抒发自己的感慨:
透过城市生活的镜面,他似乎更清楚地看见了他已经生活过十几年的村庄——在那个他所熟悉的古老的世界里,原来许多有意义的东西,现在看起来似乎有点平淡无奇了。而那里许多本来重要的事物过去他却并没有留心,现在倒突然如此鲜活地来到了他的心间。
而这种模式不仅可以用旁白的方式写金句,同样也可以借用角色的话语,间接的把金句吐出来。
3. 通过角色与角色之间的联系,进行比较,从而达到目的。
在读《你的名字》的时候,我最能感受的就是这一点,男主和女主生于完全不同的环境,皮没本来应该是完全不同的命运,可因为“结”,令他们跨越了时空的界线,拥抱在一起。
这里的比较是什么呢?是女主的奶奶,她的奶奶曾经也有过与女主类似的体验,可是最终却失败了,于是三叶与泷的成功就显得越发的难能可贵。
另一条线是三叶的闺蜜,她的爱情是青梅竹马,平凡又普通,但从学生时代到最后结婚,这样的坚持却不容易。作者用这两段感情线的比较,使得三叶的经历显得更加的不平凡,让人深深的体会其中的艰辛。
除了以上的三条,我认为细节描写是特别重要的事,不急不躁,节奏感分明的小说,才更能使得里面的各种情绪、情感喷洒出来。