唱功好的人很多，尤其小哥费玉清，看了小哥的模仿秀惊为天人：一个人不需要借用外力，就能模仿男女歌手七八十个歌手，各种歌路各种曲风应有尽有，个个都惟妙惟肖。再看了小哥演唱会现场，更是叹为观止：64岁，一个人一杯水一身西服一只话筒一个乐队，三四个小时五十首左右的歌，没有助唱嘉宾，没有中场休息时间，甚至连和音都没有，呈现一场一个人的音乐盛宴。
深深，深深，没错就是深深！唱功一级棒！
霍尊！天籁之音！还有超强的唱功！低调，诚实，一个认真做音乐的优秀唱作人！
首推一个：李宗盛。
在许多人心目中，李宗盛是一个很厉害的制作人。写歌超厉害的，总是能写出直击人心底的歌。
但是，你可知道，李宗盛其实是一个拥有史诗级唱功、可以秒绝大部分歌手的大师？
李宗盛的嗓音，你可能觉得不是很好吧？又不是飙高音的住，低音也没有很下潜，音色你说好听嘛，肯定称不上。反正又不甜蜜，又不雄壮。可是，如果你有去过他的演唱会，或者听过他近年的演唱会live，你会发现，李宗盛原来是一个唱功monster，怪物级别的大boss。
李宗盛首先有一点很强大，是他的节奏感。他能够在看似平平无奇的旋律里，用类似爵士乐的shuffle节奏，唱出你意想不到的变化。这对于许多歌手来说，根本是不敢想象的。所以，当李宗盛资源回收自己的歌的时候，你会发现他翻出了这首歌的另一种意味。而这种意味，很可能是这首歌本来就应该有的样子。
另一件事，则是他的“讲故事的本领”。它不一定指的是节奏，快慢，语气、语感是一个很玄乎的词。如果你把唱歌当做是一种表达，你要用怎么样的 情感 ，怎么样的表情去跟别人说这件事呢？李宗盛总能找到最好的方式。
能唱的比李宗盛好的人，说真的，很少，很少。
喜欢周深有趣的灵魂，谦逊，可爱，阳光，善良，平易近人的性格，唱歌嗓音纯净空灵，悦耳动听，演唱能够驾驭多种语言，各种不同曲风，而不会让人觉得单一乏味。周深唱的每首歌都像赋予了生命，灵魂一样鲜活生动。最真挚，最朴实，才最打动人心。想起他，看到他的时候就能不自觉让人心情愉悦，这种感染力，正能量真的很难得，他身上那些优秀的道德品质让人深深痴迷。
非常喜欢的一段话：“每个人都应该把自己当作品牌来经营，你的每一次亮相、说过的每一句话、做过的每一件事，上面都标志着你自己的logo。十年之后，你究竟是香奈儿还是路边摊，都是自己造就的。不奢望这一辈子有多成功，但是不断的提高自己，你才值得拥有更好的人生。
新生代里，最近被（妖）周深实力圈粉。终于知道了什么是天籁之音，还有其他三个人仙魔。
林俊杰、周深、谭晶、王力宏。
进入21世纪之后，以上歌手经历过全新的科学发声系统训练，在舞台呈现上表现出极强的腔体控制能力。同时，他们的声音条件极为优秀。
林俊杰 在发布《不为谁而作的歌》之后，全面学习 欧美科学发声 。 腔体对抗，喉位统一， 堪称完美。 声压稳定 ，上颌窦、蝶窦、额窦全开。现场表现力最强。
周深在参加完《中国好声音》后前往乌克兰利沃克音乐学院进修，拥有系统的科学发声唱腔， 声带压缩技术、混音、头声技术完美 。
谭晶作为中央音乐学院的学生，通过走出一条将美声、民族、通俗三种唱法融合的艺术化道路，在所有腔体上，具有着多变性和绝对控制力，开辟出自己的独立音乐唱腔。
王力宏从伯利克音乐学院进修毕业时，唱法属于1990-2000年这十年的音乐教学，与林俊杰最新的腔体对抗技术有一定差别。
以下我们通过一些声乐上的唱功难点： 喉位、腹腔、换声点、混音 ，四个方面来简单解释一下几人的超群。
喉位：导致倒嗓的罪魁祸首。喉位是流行声乐之中最重要的部分，没有之一。他代表着最直观的演唱声带 健康 程度。
在我们的演唱之中，低音会不自觉地压低喉头，高音会自发性地抬高喉头。因为低音需要的声带厚度更厚，松弛度越松弛，而高音需要的声带厚度更薄，更紧张。所以一般而言，低喉位对于声带的负荷并不重，而高喉位对于声带的负荷堪称恐怖。 高喉位是让一个歌手嗓子废掉的最大杀手 。比如：王杰。比如：周杰伦、陶喆。乃至于迈克尔杰克逊也受到了高喉位的影响。
以下，来看一看这几个人如何做到控制喉位的。
林俊杰：高强度腔体对抗；
林俊杰稳定喉位的方式，是最为反应强烈的，同时也是最为稳定，可提供最高质量音色的方式。
当高音时， 喉位自发性上升时，需要通过咽喉、口腔胸腔的肌肉群有意识的下压，通过发音点的腔体有意识的往下共鸣 ，向下形成对抗。如此喉位的自发性上升被压下维持在一个正常统一喉位的音色。
腔体对抗是维持喉位稳定的唯一方式，这种做法的借鉴来源，是来自美声唱法。美声唱法之中，在男高音和女高音的高音演唱之时，非常讲究喉位。他们的控制方式，正是腔体对抗。
林俊杰的腔体对抗，是最为强烈和直观的。林俊杰不采用美声的胸部腔体力量来压低喉位，而是以更纯粹的咽喉部和口腔软腭的方式压低。
这一种直观的对抗，是因为林俊杰需求的音高足够高，而要求音色统一。在A4-D5的高强度混音之中，常常可以看到，林俊杰的咽喉部肌肉青筋暴起，显得极为狰狞。 这种狰狞并非是高喉位扯嗓子造成，恰恰是肌肉群发达抑制喉位提升的体现。 在腔体对抗之中，林俊杰的音色却有极有听觉审美，同时声压强大到令人头皮发麻。在喉位稳定的对抗程度之中，林俊杰属于最强序列。
周深：美声对抗。
在早期，周深参加《中国好声音》之时，也有着喉位明显提升的问题。但是在参加完《中国好声音》之后，周深前往乌克兰的利沃克音乐学院科学美声专业进修后，这个问题也得以解决。
周深的解决方式是通过 美声胸声喉位的专项训练 ，直接对喉头的提升进行抵抗，同时加大胸声支撑，使得胸腔提供部分肌肉牵带，来稳定喉位。最简单的方式，就是打哈欠。美声之中就是以模拟打哈欠的方式来稳定喉位。这种抵抗和林俊杰的不同在于，一个是咽喉外部肌肉发力，一个是喉头内部牵带。两者都能达到稳定喉位的方式。但是对于音色保持不同。林俊杰的方式，更具有音色质感。周深的方式，在喉位上，只能说没大问题。但并不出彩。
王力宏的喉位，在早期是有问题的。即使是伯利克音乐学院毕业，但是王力宏的早期喉位依旧处于较大波动，经常Live唱嗨后，喉位在G4处于高喉位。直到2015年后，才开始具有比较平稳的状态。介于周深和林俊杰之间，偏美声较多，谭晶则不同，
谭晶的喉位控制方式是以民族方式为主，具有全局性。既有美声的喉头下压，又有着肌肉机体的控制。喉位的稳定，对于谭晶而言太过简单。但因为美声、民族、通俗三种对喉位的细微差别，谭晶介于三者之间，没有做到任何一个的艺术性理解。
以上四人，都能保持堪称完美的喉位。但是林俊杰的个人理解最合适流行演唱。
腹腔支撑：四人同样优秀。这是一个T1歌手的唱功基本功。腹腔支撑越强大，气息包容性就越好，听觉律动性就越好。
不论是林俊杰的完美声压，还是周深的气息悠扬性，以及王力宏的高能R&B律动，都具有着完美的流行腹腔支撑 。谭晶同样优秀，但略有不同，谭晶的腹腔支撑不追求前三者的包容性，而是以学术性通俗唱法为主，追求的是真实性。
真实性的意思是，谭晶不会像林俊杰一样用极强的包容性去修饰声线，不会像周深一样用腹腔去增加共鸣听觉的空间感，也不会像王力宏一样用腹腔确保律动性时的统一听觉声压。
谭晶的腹腔，就是最简单纯粹的气息支撑，不会喧宾夺主。真声音色不需要用腹腔的强大气息去修饰，这是学术派通俗唱法和流行唱法的根本不同：真实性。
这种通俗唱腔的真实性，造成了听觉性上谭晶的气息包容性不如其他歌手，听起来质感和个人特色不如他人。但谭晶不追求流行唱法，她本人就是通俗唱法的核心。
换声点：换声点的意思是真假声的临界点，导致的声带压缩和边缘化，以此让声带机体变薄变窄，提供更高频率的震动。在换声点上，是常常出现演唱卡壳和声音质量下降的问题。
一般而言，男生的换声点在F4-G4，女生的换声点在B4-C5。
而对于换声点，以上四位大神各显神通。
林俊杰的换声点在A4，而林俊杰有两种方式都可以具有高质量的G4演唱，真声A4，强混A4。真声A4 如今用得少，但很强，在2016年的《梦想的声音》之中《女儿情》完美真声A4。如今，所以干脆是使用强混。经典场景在金曲奖颁奖典礼上演唱。
周深的换声点，是最有意思的。男生女生嗓音化；
不同林俊杰对强混的超强应用。周深的换声点就是在G4，处于普通男生的层次。但是周深的方式是， 利用声带压缩技术，将自己的男生声带朝着女生声带演变 ，用女生的G4寻常高音过度发音点，在B4进入混音。这一点堪称令人惊艳。当然也得益于周深的声带，天生属于张信哲一类的薄嗓子，不论是林俊杰还是王力宏本身的声带机体条件都强于周深。
王力宏的换声点问题是四人之中最严重的。他换音点在G4、G#4 。伴随着换声点具有着高喉位的危险，他自己写的歌是在太难唱了，每一次现场听到王力宏的换声点G4音高，都为他借一把汗。
但是一过G#4，进入A4的强混点之后，王力宏宛如一个大魔王。声线质量比林俊杰还要高。不同于林俊杰的强混，王力宏在换音点用了很多弱混。王力宏的弱混技术要比林俊杰更强。
谭晶，Bug的存在。通常的女生C5换声点，在谭晶这里仿佛不存在一般。谭晶有三种方式轻松唱到G5：民族、美声、通俗；换声点什么的，对于谭晶而言，没有丝毫阻碍。
混音/头音：四个人的混音技术强度如下：
谭晶 林俊杰 王力宏 周深。
谭晶强混音域是C5-Ab5，A5-D6是头声部分；
林俊杰强混音域是A4-D5，头声有过C6；
王力宏强混音域是A4-D5；
周深强混音域是A4-Eb5，头声有过E6。
以上，所有音域质量，都是高质量演唱。
这四个人是真的乐团扛把子。
周深
男：张学友、周深、林俊杰；女：王菲、张靓颖、谭晶。有此六人足以听一生而无憾矣。
论唱功我只服王杰，汪峰，刀郎。
论创作我只服王杰，汪峰，刀郎。
论综合实力我只服王杰，汪峰，刀郎。
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