高考美术设计考什么，学哥学姐们知道吗

一、黑白装饰画
黑白装饰画，是以黑、白对比为造型手段，画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现，具有高度概括的艺术特色。
黑白装饰画是用黑色和白色来塑造形体，画面用黑白色的点线面及形体巧妙组合，具有强烈的装饰感，是一种高度的概括艺术。
黑白装饰画灵活运用多种表现方式，让画面中的黑白灰三个色阶变化丰富，虚实错落有致、疏密排列得体；在形体的表达上或夸张或变形或提炼使得画画有特别的韵律、节奏感。五颜六色的世界概括和抽象下，被分成两级，在黑白色之中，蕴含色彩内外的生命运动哲理。灵活运用点、线、面多种形式的表现方式，使画面黑、白、灰变化丰富，虚实层次错落有致，疏密空白安排得体，在形象上进行夸张、取舍、变形，并竭力使画有情趣，有节奏，有韵律，具备较强的装饰性。
世界是彩色的，但是通过概括和抽象之后，这五彩缤纷的世界，又只限于黑白二色之中，在黑白艺术中，复杂的色彩被简化，并分为两极，在这两个极色中蕴含了色彩之内和色彩之外的修炼与再生之道。
“黑白意识”是一种创作意识。创作原则是以少胜多，黑白艺术简到无彩，用最简练的语汇，表达丰富的内容。是作者根据自身艺术修养，对自然观察、理解、探索的结果，也是对自然的表象、思想情感及思维等的综合反映。艺术家通过对自然的黑白设置、分布、次序、组合，使表达物具有一种视觉上的愉悦和美感。

二、彩色装饰画
色彩是装饰画形式美的重要表现元素之一。装饰色彩与写实色彩不同，不以自然色彩为参照，也不受环境色、固有色及光色现象的影响。它主要根据画面装饰的需求，适应装饰的造型、装饰的平面化构图特点，同时还要受到材料和工艺技术的影响和制约。总的来说这是主观意愿的色彩，它与装饰绘画其他元素一样具有提炼、概括、归纳、变化、夸张等特性，色相、明度、纯度及对比搭配的关系是它的研究重点。
色彩装饰画往往以理想化的手法和浪漫的情调去自由地运用色彩，淡化了色彩的真实性，强调个性化的色彩认识与感受，加强了色彩设计意识的象征意义。
装饰画的表现技法和绘画艺术的表现技法一样，同样通过明度、色相、纯度三要素的关系来表现物象，只是装饰画追求的不是画面空间、物体塑造、光影效果、体积等，而是以简洁的色彩关系来表现画面丰富的层次。图案是简洁概括的，因此色彩的层次处理是丰富图案画面的关键。图案色彩的表现与其他绘画形式一样，需要突出主体，表现画面的层次感。装饰是体现设计者意识和审美观念的艺术形式，人们可以在具象和抽象的世界里，大胆地运用形式美的规律，用夸张、变形、提炼、概括等手法，对自然物象进行加工，美化人们的生活。它既有物化特征的体现，也有精神属性的体现，同时也是经济生活与艺术活动的综合表现，它在满足审美需求的同时又受到工艺制作的制约。

三、图形创意
图形创意：就是寻求视觉传达的独创性意念，构想。图形创意是图形设计的核心，它以传播信息为根本原则，以创造性思维为先导，寻求独特，新颖的意念表达方式和表现形式，以独特而清晰的阐释方式说明信息内容，以独具匠心而新异的形象画面引人关注，发生兴趣，产生感染，并留下深刻印象，从而使观众不得不接受信息。
图形创意是广告设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备受注目的视觉中心。优秀的广告作品都以自己独特的图形语言准确又清晰地表达设计的主题，以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题，由此可以看出图形创意在广告设计中具有灵魂的作用。
图形以其特殊的魅力成为广告设计中的视觉中心元素，它能够下意识地左右广告的传播效果、引起人们的注意和激发消费者的阅读兴趣。图形创意在包装上的应用使其具有亲和力，同时也能加深消费者对该产品的印象。封面是书籍的脸，是书籍在卖场与读者无声交流的第一程序，用图形的方式来取悦读者是一种非常见效的手段。标志设计也是一种图形艺术设计。它与图形创意的表现手段既有相同之处，又有自己的艺术规律。它承载着企业的无形资产，是企业综合信息传递的媒介。
四、创意速写
创意速写，顾名思义是一种快速的有感觉的有想法的写生方法。有草图的意思。创意速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。创意速写是速写的一个特殊形式，是在速写的基础上增添作者对思维的理解幻想.使画面增添属于自己的东西。
也同时是高考必考的内容。
创意速写以速写的形式来完整、准确、巧妙地体现来源于生活的设计创意与理念。创意速写主要考察学生对生活的观察能力、理解能力、逻辑思维能力、图形设计能力、造型能力、及线条把握和画面控制能力。
创意速写不难，他正规点的解释是：“添加想象联想的成分，使画面具有一定的思想内容及独特的形式感和审美趣味的速写。 ” 比如某年考题是“用鞋子表现松和紧”你把一只鞋绑得紧紧的，然后另一只鞋可以敞开着表达松，但是这个想法所有人都想得到，所以你可以想象用拟人的方法，把鞋做成两个脸，一个紧张，鞋子缩成一堆，另一个自在，表情舒展。或借用外物，或从自身做文章（一只包裹着很严实的靴子，一只自由灵活的舞鞋，就能表达出松紧)。
学习过平面设计的同学们可能会了解，一个好的创意是一个好的设计的灵魂。不同于简单的生活速写，创意速写是要通过画面上的图形传达一种鲜明的设计意识，带给人们一种新的思维方式、观察角度或者设计理念。可以通过想象、联想、拟人、象征、比喻等等方法对试题做创意性的表达，要做到主题明确清晰完整，并给人耳目一新的感觉。另外可以注意寻找图形本身的趣味性，在这一点上同学们可以多向平面设计大师福田繁雄学习。另外在创意的主题上尽量保证清新并且积极向上，毕竟同学们面对的是高考，但并不必须要跟奥运或者环保等看似流行的主题生硬地去拉关系，那样反而会显的吃力并且陈词滥调，同学们应该以一个轻松的心态放开去想，年轻人在想象力上拥有着无限的潜力。
五、动漫设计
动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。
动漫产业具有以下三大特点：一是高投入、高利润和高风险性。作为一种资本密集型产业，其前期的动漫形象创意和塑造投入需求大，这些产业链源头行业的发展影响着市场的占有率，好的创意和动漫形象塑造具有艺术感染力和持续冲击力，能锁住消费者眼球而获得高额利润；反之就会丧失市场，前期投入功亏一篑，构成巨大的经营风险。二是与科技结合紧密，对人才需求量大质高。动漫是网络和数字技术发展的产物，动漫作品的创作需要更多的技术支撑，同时对于既懂艺术又有技术的综合性人才需求量大，除了前期的创作和技术人才外，还需要后期衍生产品生产销售中的营销策划人才及其他相关行业人才。三是衍生产品多，营销周期长。动漫产业的衍生产品很多，使得整个产业链的营销周期拉长，获得丰厚的利润。
以漫画和动画为表现形式，作为造型艺术的一门分支，动漫一直深受世界各地人们的喜爱。动漫设计的前景是十分乐观的，也是这几年十分热门的一大行业，可以说动漫设计的潜力是可以持续的。就我们2012年对动漫设计人才的需求来看，根据有关数据记载，可能近十年内，我国动漫人才都是一大缺口，所以这一行业是未来几年乃至十几年内都是非有发展的一大行业。
六、设计素描
设计素描，以比例尺度、透视规律、三维空间观念以及形体的内部结构剖析等方面表现新的视觉传达与造型手法，训练绘制设计预想图的能力，是表达设计意图的一门专业基础课，它基本上适用于一切立体设计专业（如产品设计、造型、雕塑等）画面以透视和结构剖析的准确性从客观事物的具象形态中再现形式美感。
设计素描是一种现代设计的绘画表现形式，在工业设计过程中，是设计师收集形象资料，表现造型创意，交流设计方案的语言和手段。设计素描也是现代设计绘画的训练基础，是培养设计师形象思维和表现能力的有效方法，是认识形态、创新形态的重要途径。
基础素描也称之为常规素描，作为一门绘画艺术基础课，以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，画面以视觉艺术效果为主要目的。
基础素描与设计素描同是艺术基础教学的重要组成部分。
基础素描作为一种素描形式，它的雏形和胚胎早在文艺复兴时期就已大体形成，于上个世纪初被引入我国，发展至今基本遵循的规律，可说已相对确立。设计素描则相对年轻，虽说于1919年德国包豪斯学校开创了设计素描教学。但是引入我国也是到了上个世纪80年代，90年代才真正开始深入设计教学体系之中。
设计素描注重结构的理解。培养学生对转折点的把握记忆与用线的表现。在学生个有一定认知水平和表现能力的基础上深入培养对物理事物的认识理解。通过各种观察研究。加上大量的变化练习。从而创造出新的事物。并给事物一美感。设计素描的表现力很强。提高表现力的方法就是多观察自然,多理解事物，多做速写练习。提到表现力就不得不说构图重要。经常构图练习的习惯也需要培养。创意想象力也是非常重要的。在生活中多补充各方面的知识。懂得用各种工具。局限住的设计师是创造不出好的作品来的。
七、设计色彩
设计色彩以绘画写生色彩则以绘画写生色彩为基础，根据设计专业的特点和要求运用色彩归纳、概括、提炼等手段，表现物体之空间，它更注重和强调物象的形式美感以及色彩的对比协调关系，培养设计者表现色彩的能力。
设计色彩要求色彩的形式和内容应该冷暖对比协调统一，通过形与色的结合来实现色彩传递和表达感情的目的。不同表现主题具有不同的韵律，不同的色调可以给人不同的美感。设计色彩的调和方法主要包括同类色调和、近似色调和、邻近色调和、对比色调和、互补色调和等。设计色彩是理性的、主观的、平面的。它将视觉中观察到的色彩经过有目的的筛选、梳理、提炼、变化体现出来。
设计色彩在绘画写生色彩的基础上通过高度概括、提炼、归纳等手段，夸张地表现出 来。它不受光源色、环境色、固有色的影响，它的最大特点就是不满足于自然中客观 变化的色彩，而要灵活地调配出比现实生活更理想的色彩，表现出更高境界的色彩。 这就要求设计者有丰富的想象力和对色彩的控制能力，同时具备较高的个人审美艺术 修养。 • 设计色彩主要以表现平面、单纯、秩序的形式为主。在艺术设计中出现的形象，无论 是二维形象还是三维形象，在构图上都处于平面状态；而物象色彩多采用单纯的颜色， 使形象具有审美感染力和表现力，形成画面效果所具有的秩序感、韵律感、节奏感。 设计者一般采用重复、渐变、放射、对比、统一等法则来体现这些形式，最终达到赏 心悦目的效果。设计色彩配色原理：艺术设备者设计色彩时在颜色选择上可以丰富多 彩，也可以只选几个颜色，甚至用一种颜色来表现。设计色彩作品之所以打动人，不 在于色彩是否强烈，而是色彩的丰富变化上。即使用一种颜色通过黑、白、灰变化其 明度或纯度，做出等级色组成的画面，使画面效果产生秩序感、节奏感。
八、立体构成
立体构成也称为空间构成。立体构成是用一定的材料、以视觉为基础，力学为依据，将造型要素，按照一定的构成原则，组合成美好的形体的构成方法。它是以点、线、面、对称、肌理由来，研究空间立体形态的学科，也是研究立体造型各元素的构成法则。其任务是，揭开立体造型的基本规律．阐明立体构成的基本原理。
立体构成应用于建筑设计、商品、产品、工业设计等。立体构成有半立体构成、线立体构成、面立体构成、块立体构成和综合材质立体构成。立体构成教学是设计的专业基础课程，它是立足于对立体造型可能性的探索，而完全不考虑造型的功能等因素．旨在讨论、研究立体造型的原理、规律和构造训练。立体构成的学习、训练不是目的，而是提高、完善现代设计能力的重要手段。对某些立体造型设计的内容做些简单的介绍和分析．从而进一步了解立体构成在各类设计中的运用，加强认识立体构成学习的重要性。
设计是包括立体构成在内、并考虑其它众多要素，使之成为完整造型的活动。设计的领域非常广泛，它可分为商业设计、工业设计、环境艺术设计等门类，而这些艺术门类还可以细分为广告设计、书籍设计、包装设计、广告设计、展示设计、服装设计、染织设计、室内外环境设计等专业门类。
立体构成的目的在于培养造型的感觉能力、想象能力和构成能力，在基础训练阶段，创造出来的作品可成为今后设计的丰富素材。作为设计者来讲，不仅要掌握立体造型规律，而且还必须了解或掌握技术、材料等方面的知识和技能。
九、字体设计
文字设计意为对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排。文字设计是人类生产与实践的产物，是随着人类文明的发展而逐步成熟的。进行文字设计，必须对它的历史和演变有个大概的了解。字体设计在各个手机平台上有相关应用。
标准字体是指经过设计的专用以表现企业名称品牌的字体。故标准字体设计，包括企业名称标准字和品牌标准字的设计。标准字体是企业形象识别系统中基本要素之一，应用广泛，常与标志联系在一起，具有明确的说明性，可直接将企业或品牌传达给观众，与视觉、听觉同步传递信息，强化企业形象与品牌的诉求力，其设计的重要性与标志具有同等重要地位。
信息传播是文字设计的一大功能，也是最基本的功能。文字设计重要的一点在于要服从表述主题的要求，要与其内容吻合一致，不能相互脱离，更不能相互冲突，破坏了文字的诉求效果。尤其在商品广告的文字设计上，更应该注意任何一条标题，一个字体标志，一个商品品牌都是有其自身内涵的，将它正确无误地传达给消费者，是文字设计的目的，否则将失去了它的功能。抽象的笔画通过设计后所形成的文字形式，往往具有明确的倾向，这一文字的形式感应与传达内容是一致的。它运用夸张、明暗、增减笔划形象、装饰等手法，以丰富的想象力，重新构成字形，既加强文字的特征，又丰富了标准字体的内涵。同时，在设计过程中，不仅要求单个字形美观，还要使整体风格和谐统一，理念内涵和易读性，以便于信息传播。
十、平面设计
平面设计（，原称装潢设计，也称作视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。
平面设计是将作者的思想以图片的形式表达出来。可以将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。也可以以手绘方法去创作。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
平面设计除了视觉上给人一种美的享受外，更重要的是向广大的消费者转达一种信息，一种理念，因此在平面设计中，不单单注重表面视觉上的美观，而应该考虑信息的传达，平面设计主要是有以下几个基本要素构成的：1、创意：是平面设计的第一要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要考虑观众、传播媒体、文化背景三个条件。2、构图：构图就是要解决图形、色彩和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一。3、色彩：好的平面设计作品在画面色彩的运用上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律。不管是报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等，都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的。