一般应该要前暖后冷,因为后面如果太暖会往前跳,不利于表现空间。比如一块紫色的衬布,前面可以提高明度且偏红,往后可降低明度且偏蓝偏灰,这样空间不就可以拉开了吗?
说亮部就要冷,暗部就要暖是片面的,因为这要具体问题具体分析,物体在不同的环境下表现的冷暖关系是不一样的,比如说一块偏冷的蓝色衬布上的黄色梨子,暗部应该偏冷,可用土黄加少许墨绿或土黄加少许中绿,亮部应该比暗部暖,可用柠檬黄加白加淡黄再加少许中黄,明暗交界线附近最暖,用色应该扣住物体的固有色;再比如说一块偏暖的黄色衬布上的黄色梨子,暗部就应该偏暖,亮部偏冷。
画水粉很讲究色感,一定要多用心观察、仔细比较,太笼统、公式化的东西不适合于绘画艺术。
这个问题我想了好几年也没想明白,简直是个悖论。不过现在画画不再这么钻牛角尖了。
冷与暖本来就是相对来说的。
自然光下,啊,就是冷光,单个物体或局部都是亮部冷 暗部暖;从整体来说前面色彩明暗对比度都高一些,后面灰一些虚一些比前面物体冷一些。
看似矛盾其实不矛盾,画画营造空间靠的就是对比,不光有冷暖,还要结合虚实,整体与局部。
另外,也别被冷暖绕进去了,还要注意固有色,不然就会有很假的感觉
说前暖后冷的人都是误人子弟。肯定也不经常画水粉画。至于拉开空间,是指近暖远冷,这个很好理解。你看看近处的山,会有略微暖的感觉,远处的山则偏蓝。而实际上,考试的时候,评卷人永远是第一感觉打分,也就是你的考卷要远看有气势,近看有一定的细节。但大的感觉是最重要的
如果是自然的天光的话 应该是 亮部冷 暗部暖 因为天是蓝的 蓝色属于冷色光源